我爱死本校篇了。

该怎么比喻呢？本校篇让我想到妖妖梦菜单界面的BGM，厚重的钢琴、庄重的进行，正如家世显赫的大小姐们。铺了一层低沉的提琴音色营造端庄的氛围，像一潭深邃的湖水。随后高速的钢琴和弦和愈发明快的旋律从湖面激烈地涌出，少女的思春期与反抗期，细腻、繁复又无法遏制的爱情也是如此。

完美，只能说完美，不愧是所谓最古最恶大小姐师生GAL，逢人便吹之三代目，健速你赶紧给我回来写剧本。推之前我还对师生恋有一种本能的抵触，玩完之后终于觉得真的没所谓。当然凰华学院更像是大小姐倒插门机关这种制度性原因也占一定比例啦，不过更重要的是，不管是ハーレム还是师生什么的都不关键，决定性因素是这类作品里的主角要有远高于其他人乃至现实世界中少见的高洁情操和人格魅力。本校篇的泷泽司就是顶级人民教师教师仙人教师之神，他的人格魅力不会被师生之类的世俗伦理限制，“开了上帝视角选一万次还是他”，正是这样的事情。

剧本架构很简单，建立信任→互生情愫→建立恋爱关系并升华，二阶段到三阶段因为主角和各个女主的性格弱点和黑暗背景不会太顺利，充满着拉扯和些微的扰动，这就是健速剧本的好球区。依托宽裕的故事线长度，通过主角和女主之间视角的频繁转换，健速非常扎实地用心理描写可信地展示了少女的感情。友情与爱情朦朦胧胧的分界，目标对象奇妙的嫉妒穿插在其中，夹杂着社会地位差距的畏缩，家族之间的矛盾，不确定的未来的恐惧，然而依旧选择勇敢选择爱情。这种循序渐进的过程感非常诱人。风祭雅傲娇、鹰月殿子瞻前顾后、八乙女梓乃畏人，三个角色之间性格区分明显，阅读体验可以说是相映成趣了。

分校篇也还行。丸谷秀人看起来比较擅长描写有多个角色存在情况复杂的固定场景。把榛葉邑那线作为遥仰凰华世界的尽头也许不错。

分校篇有两个点我有点不满。

①

三条线路的结尾都有一段狗血情节，关于主角单刀赴会或是天降奇兵什么的。其实无论是放在2006年或者2022年都还好，因为一个通常意义上的完整剧本总要在结尾了结一件事情，对于GAL来讲热血的带点奇幻色彩的处理方式再好不过了。但我钟情于本校篇平稳的进行和点到为止的现实感，而游玩分校篇时情绪相对压抑。在延长阵线的最后迎来“平稳”“点到为止”的反义词般的剧本收束方式，该说是疲倦还是恼怒呢，总之是累得透彻。

归根结底还是本校和分校剧本风格差别实在太大，短时间内全部体验难免会做对比，而人都有偏好。分校篇算不上差，但果然还是在两种剧本风格间留一段供消化的空窗期比较好。

②

BGM的滥用情况有点严重。比如说我很喜欢的《季節の影》在本校篇只使用了一次或两次，分别是风祭雅线的女仆处刑桥段和殿子线的某个部分。这首曲子是主题曲《風のrhythm》的钢琴变奏，在合适的桥段出现把我感动得冒鼻涕泡，私下找资源狂听。而在分校篇里这首曲子出现了两位数级的次数，而且情感都不足够激烈。分校篇中《季節の影》的滥用好像在嘲笑我的矫情，自己的情绪被放水贬值有点不爽。

再一个是分校篇有大量零碎的、重复利用那三到五张原画的、总数达到二十五次以上的HS，而每次切到HS时总会播放那首HS专供的粉红色BGM，在这种恐怖的数量和频率和重复程度的轰炸下，HS用BGM的出现都会非常非常非常的生草，这种漫才般的喜剧感很影响分校篇的后半段体验，各个方面。